封面来源：《白箱》动画截图

作者：Tetsu

今天是五一国际劳动节，那我们就来说说跟劳动有关的吧，就是日本动画从业人员现在的工作状况。大家都知道在日本做动画是很苦逼的，钱少活多常加班，有看过动画《白箱》的人，对日本动画制作过程会一些了解，动画里面也有谈到关于收入的话题。而且网络上也时常有一些从业人员的爆料与吐槽，从各方面来讲，在日本做动画，确实是个很辛苦钱又不多的职业。

大家都知道苦，但怎样的苦法，估计很多人就不大清楚了。现在很多喜欢看动画的人都有着参与动画制作的梦想，就算赚的少很辛苦，也无所谓。那么我这里就要问一句，少年！你真的做好准备了么？

日本动画的产业很发达，所以也就有一些对动画产业进行研究的调查报告之类。日本动画协会（AJA）就经?；崦磕昴瓿醴⒉忌弦荒甑牟当ǜ妗Ａ硗庥啥右等耸孔槌傻娜毡径ρ莩鲂幔↗AniCA）也在2015年的4月份，发布一份《2015日本动画从业者实况调查报告书》（アニメーション制作者 実態調査 報告書2015），这份调查报告是根据2014年8月份收回来的759份有效调查表统计而成，涉及对象包括动画制作的各个岗位人员，算是目前最能直接反应动画制作人士心声的一份调查报告。

既然制作动画是一份职业，一份工作，那就先从劳资合同说起吧。日本的动画公司一般都有本社员工和临时员工，本社员工指的是有直接签订多年合同，在待遇和福利上会比较完善。临时员工是当工作比较多的时候，临时借调过来的人员，也就是临时工，这种一般是按作品签约，然后计件算钱的。

临时社员和自由画师占了60.8%。

在这次的调查报告中显示，签年合同的占35.1%，算是那种比较正规的有保障的合同。另外签作品合同的占28.4%，这种很多都是签一部作品，做完就散了。按工作量的卡来签约的有19.1%，最后是按数量和每月来签的，各占3.8%和7.7%?；揪褪钦饧钢掷嘈?，从中可以看出，比较正规的合同只有35.1%，其他基本都是不稳定的状态，这样的情况自然就导致公司在福利与社保方面就给的比较少，这也是动画公司进行制造成本压缩的后果。

合同类型。

在福利与保险待遇上，很多公司只是交了最基础的健康保险，有些甚至还没有。而失业保险方面有交的只有17%，剩下的就是没交和不清楚情况的，可见如果一旦失业，这些动画人士很难得到最低的收入保障。另外关于养老保险方面，也是主要交最基础的国民养老金，而且只占了58.5%。在调查表上，反应最希望改善的地方首选就是健康与保险。

养老金状况。

在《白箱》的动画中有说到，新人动画师的年收入只有110万日元左右，结果被人以讹传讹说成所有动画从业人士的平均工资是110万日元，造成很多人产生了误解。实际上新人的收入低是现实，因为新人往往是负责动画的中间画与上色的基础工作，这种比较没技术含量的报酬自然比较低，现在画一张动画的价格大概是200日元左右，你只有每天画到50张的分量，才能一天拿到1万日元，然后坚持每天都这么多一个月才能有20万日元的收入，来维持基本的生活开销。但很多新人一开始速度并不快，而按数量计费的话，他们经常只能一个月拿到10万日元左右的收入，有些速度慢的甚至只有5万左右。此前Anitama采访震雷动画孙猛的时候，他就提过当时他每个月收入只有7万2千日元，基本都是月光，还有同事的新人小姑娘才拿短短的2万日元，简直就是吃饭都不够。

从下图可以看到在2013年，动画师们的年收入统计数据。日本正常大学毕业生第一年大概年收入200万到250万日元这个范围。也就是说，动画师们大概还有27.2%是在这个平均水平以下的，可见刚毕业进入动画行业的新人，在头几年的生活要多不容易。

动画师们的平均年收入是300万日元，最少居然是6万日元，最高1600万，这上下的差距好大。

基本上新人入行都要熬几年，等技术熟练了才能增加收入。当然也有一些人天分比较好，很短时间就能上手熟练，从而被提拔到原画，这时候他们的收入自然也就增长不少。原画的价格一般是3000——6000日元一卡，具体看各公司出的价格。一般来说能做到原画地步的，只要不是画的太慢的，已经能够达到平均年收入230万日元左右了。在动画制作中，那些比较重要核心的岗位，其报酬也就比较高，像人物设计，作画总监督，分镜，动画监督等这些核心职位的人，都是经过多年的努力和经验积累，才到达这一地步，而且他们因为很熟练，所以在工作上能很快入手，更快更好地画出原画和分镜头，这些都是靠熟练度。所以必须不断地画或者练习，做到这一步的人，年收入都能到400万日元到600万日元了，甚至还有过千万的个例出现。

除了收入外，还有一点就是工作时间长，在统计数据中，有一项是关于工作时长的数据。平均一天的工作时间是11.03小时，而一个月工作时间平均是262.7小时，如果对这个数字不大清楚的话，可以跟国内正常作息对比下。国内每天工作是8小时，一周是40小时，一个月大概4周多，所以正常来说应该是平均每月180小时左右，在对比下262.7小时，就知道多了多少工作时间了。而在统计数据里面，超过260小时的更是有47.5%，这个数据说明做动画的人真的是很忙没时间啊。

看到这个工作时间，少年你颤抖了么？

正因为没时间忙别的事，所以大部分动画师就算收入低也没办法去干别的兼职来赚取补贴，当然也有一些别的创收方式。比如画同人本，画漫画，外出讲课，版权收入等，这种跟画画比较有关联的，至于超市打工或者别的需要占用很多时间的，基本就不用考虑了。同时因为没有时间，动画师中年纪大了但依然单身未结婚的人数还是很多的。在统计数据中显示，未婚的或者离婚丧偶的加起来占据了74%，而那些结婚了的人，也好多因为接触范围狭窄，很多都是内部解决，夫妻两人都是动画从业人士的现象也是很常见。

大量的人员处于未婚状态，更不用说有孩子了。

进入动画行业的前期几年钱太少了，福利又不是很好，平时工作又很辛苦，很多毕业进来这行的新人往往坚持不到两三年就转行的居然占了80%的比例。基本上能够一直坚持下来的人，所依靠的自然是对动画的热爱了。要没有这种爱与梦想的热情在支持，估计一般人也很难能够忍受着好几年穷苦的生活，明明有别的更轻松的道路走，何必来走这条路呢。虽说新人淘汰率很高，但依然有着前仆后继的新人进来，就是因为很多人都是动画迷，然后怀着“我要制作出好看的动画”的信念踏进来。但不少人确实没有做好心理准备，虽然知道这个工作辛苦，但没想到会苦成这样，因此不少人最后只能选择了放弃。不是说他们对动画的爱不够，而是现实让他们不得不考虑其他。

特别这些年国内的人很多都去日本学做动画，希望能够学到东西，然后要么留下来努力向上走，要么回国自己创业之类。在这里还是要跟各位奉劝一句，真想要去日本进入这行，还是要有个心理准备比较好，免得现实跟理想有所落差。从Anitama之前采访那些有在日本动画公司工作过的人可以得知，奋斗在日本动画业界的中国人其实还是不少的，他们只是其中之一，只是有些人坚持下来了，有些人则选择了放弃。

除了收入和辛苦外，很多人选择放弃还有个原因，就是健康问题。从工作时间上可以看出，基本每个人都是超负荷在工作的，加上不定的作息时间，还有不按时吃饭，赶工压力大，缺乏锻炼等因素，动画师们基本都是处在亚健康的状态。常年工作下来，都或多或少有一些慢性疾病，还有一些更是没时间去体检，临到病发才知道身患重症，这时候就已经晚了。实际上这些年来，听到日本动画从业人员英年早逝的消息不少，最为有名的便是今敏了。47岁的他就因为胰腺癌在2010年去世，让人唏嘘不已。实际上还有一些老一辈的动画师年龄过了50就很多因为身体因素，没办法继续画下去了，只能改为教导或者顾问等形式继续在行业里。

关于继续待在动画行业的理由。

在统计中也有问到，什么理由是你继续坚持从事动画行业的动力，由于可以进行多项选择，所以其中因为喜欢动画，工作起来很开心的理由占据了65.1%，可见大家对动画的爱。另外占60.9%的一条理由是因为钱。这个就比较让人费解了，不过仔细想想也有可能，毕竟动画师很多是专科毕业的，只会画画的技能，如果转行做别的行业还不知道能不能做好，如果留下来，坚持几年后，还是有可能升上去而增加收入。另外还有38.1%的人选择了想做出让人感动的动画这种略有点中二的理由，其他的还有因为能发挥自己的才能占30.2%，能和尊敬的人成为同伴占26.7%，还有把画画作为毕生事业的占26.6%。当然还有一些别的理由等等，从中可以看出，虽然做动画比较累，但大部分人还是比较享受能够从事这行的。

当然，就算喜欢动画而坚持留下来，依然会对一些地方有所不满。在统计中显示，觉得收入低，工作时间多，工作强度大，福利不够是最多人反应不满意的地方。而在工作方面，比较觉得有难题的地方是动画制作工期的调整，经常因为时间不够赶进度使质量下降；同样工作量报酬不同；还有有问题找不到人来帮忙解决；拖欠工资；完成一单工作后不能马上有新的工作等等?？杉鞣矫嫖侍饣故怯胁簧俚?，其中一直说要提高工作报酬的话题，从上世纪八十年代就有人在提议了，但一直到现在依然不见起色。有个简单的对比图就知道，日本的《映像新聞》在2005年做了一期专题，名为《日本のアニメ制作現場の窮状》。中间有做了一个对比图，显示了画动画，也就是中间画的价格和一杯咖啡的价格的演变，70年代画一张动画是80日元，同时期一杯咖啡是90日元，然后三十年过去，到2005年，咖啡的价格已经上涨到435日元，但画动画的报酬只涨到180日元左右，到现在2015年的话，也就200日元上下。

咖啡和动画中间画的历年价格演变对比。

这种薪酬一直跟不上时代的物价变化的原因，有些人是将其怪罪到手塚治虫身上，觉得当初就是他以低廉的价格卖给电视台，使得动画公司必须靠压低制作成本才能够维持，手塚发明了兼用卡和一拍三手法来降低成本，使得就算到了现在也没办法进行大幅度提升。宫崎骏就一直很不喜欢手塚治虫的这种方式，因为手塚本人可以从版权其他方面赚回来，但底下员工却只能接受廉价的报酬，而且他这种牺牲动画画面来省钱的方式是宫崎骏最不满意的地方。

还有一种说法是因为外包的出现，那些投资动画的资本家们为了盈利，自然希望成本是越低越好，所以会控制制作成本，而动画公司为了盈利，自然要再度向下压缩成本，后来发现把最底层的工作外包给国外的话，能够以更廉价的价格获得同样的效果，有这些廉价外包在，后果自然是日本国内的那些底层动画师们的报酬一直上不去，一但你要高了，动画公司就觉得还不如外包给国外更划算。当时日本周边的韩国，还有中国，以及台湾地区等都是外包公司的所在地，如今这些地方的工资和运营成本也随之增长不少，于是不少动画公司把外包对象放在了更加便宜的东南亚等国家。投资人要省钱，动画公司要有盈利，加上又有这样的低廉外包，日本动画制作的成本才会一直上不去，一部动画的参与制作人员平均要一百多人，一集动画的成本这么多人分，七分八分的算下来，能够分配到中间画与上色的经费就没多少了。

正因为现在日本动画业界整体的形式都是这样，才有人发出日本动画出现?；?，人才流失过于严重，特别是缺乏好的新人接档，不少新人没有经过大量作品的锻炼就很匆忙被升级到原画，使得基本功不够，影响到作画质量。这种业界危机自然很多人都清楚，但一直没有很好的解决办法。为此还出现了专为援助动画新人的组织，叫NPO法人日本动画师支援机构。目的是为那些刚入行的新人提供廉价宿舍，技能培训，绘画比赛奖金等援助，让他们能够更加专心留在动画业界，培养未来的动画人才?；褂蟹⑵鹫獯蔚鞑榈腏AnicA，也是专门为动画从业人员服务的组织。

NPO法人日本动画师支援机构的主页上，直接注明现在日本动画的?；?/div>

当然，日本那么多家动画公司，不可能是所有的公司都用同一种制度，也有些公司是采用固定薪酬加计件的形式，还有一些公司更是直接签约成内部员工，提供优厚的福利。这种比较稳定的方式有利于公司团队的磨合，有更多的精力放在作品上面。比较典型的例子自然就是吉卜力工作室还有京都动画了，这两家动画公司都是以精良的作品著称，跟稳定的环境，合作多年的团队有关系。另外还有类似P.A Works这种正在培养固定员工，以能独立制作为目标的公司。当然还有一些更为小型的公司，它们大概只有两三个核心，然后需要用到人的时候就临时跟自由画师签订合约，等作品完结再解散。所以就有一大批技术比较熟练的原画师，会自己出来成立自己的工作室或者以个人自由画师的身份到处接活，这种一般是对自己比较有自信，然后不愁接不到活的大手。所以我们也经常能够在不同公司的作品里，看到同一位原画，这也是原因之一。现在随着业界人员的短缺，自由原画师的门槛也在下降。

有61.7%的人选择要长久待在动画行业中。

日本动画公司因为时常多家公司合作，其人员流动性还是很大的，有些人离职时因为收入，也有些人是为了希望参与喜欢的动画类型，能够在一家公司长期待上十年八年的，基本都是那些比较大型的公司才能做到，比如东映、日升、Studio Pierrot这种比较老牌的动画公司才会有。而且每年都有新的动画公司或者工作室成立，然后又有旧的动画公司倒闭，现实就是这么严峻，接不到活就很难生存下去。之前Anitama采访中国人在日本开设的动画公司糖果盒的时候，糖果盒社长朱晓就说过，创立三年来参与制作了上百部动画，也遇到各种?；屠?，才能艰难的挺过来，如今才逐步走上正轨，可见不管是动画个人还是小型动画公司，要生存下去很不容易。

在五一节假日我们享受看新番的乐趣时，也不要忘记了那些奋战在幕后，一直辛苦劳动的动画制作人员们，正是他们的辛苦爆肝工作，才有这些精彩的动画出现。

在此向他们致敬，感谢他们的劳动付出。

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