跟着网课学油画已有些时日。
初始时没想到自己会报名，报名后自信自己这次算是找到了“真爱”，一个多月后的上周开始有点怀疑自己能否会坚持下去，今天我又想说我还是要把画画当成自己的终生爱好。
哈哈，“反复性和螺旋式上升性”这种哲学问题也可以用在“陈陈学画”上，符合事物的发展规律。
这周开始学画静物。虽然风景和花卉还没有学“会”（自己能对着照片或者实物画个七八分那种），静物还是如期而至。
意味着形体的塑造和色彩的明暗（明度和纯度）要更加注重了。
不像大海的大色块铺陈和树木的粗线条点画，静物要形体准确，颜色恰当，才会让观者觉得“像”。
“像”是多数外行看画的尺度，其实也是内行看画的标准之一吧？否则超写实风格怎会大受欢迎？
这个时候，真小白和有基础的区别开始体现出来了。
这让我想到孩子小时候读书。三年级之前，大家成绩并不会拉开差距，三年级之后开始能区分读书是否吃力了，到了初高中也是一样，都有分水岭时期。虽然并不绝对。
我已经三十多年没有拿起过画笔，而三十年前的我所在学校没有开设美术课。我的画纸是作业本和书本中的空白页，我的画笔是铅笔、钢笔和蜡笔。
唯一的一次买更专业一点的绘画工具是高考前买了一套水粉笔和颜料，那是艺考美术专业的必备工具。我当然没有考上美院。最终走了一条大多数同学走的寻常路，挤高考的独木桥去了。
这一次上油画课，才正式认识了丙烯，第一次接触了油画纸、油画框、油画笔和铲刀。当时觉得这次真的挺专业啊，仪式感满满。
网课是一个大班级。活跃的群友让这个群体彼此间有了交流，有了温度。哈哈，昨天还有好几位群友推荐我做班长。
我想大概是因为我是真小白，还可能因为他们喜欢看我的“陈陈学油画”系列日记吧。前几次写得特别随意。潦潦草草，主要是记下比较深的感受。
今天写得这么认真，是有那些爱看我文字的朋友的功劳的。
说说我这几次上油画课的感受。我上课开始有些浮躁，没有像以前一样跟着老师一起画。有时候我是自顾自地画，有时候我是提前画，更多时候是课后画。
课是要听的。我上课的时候画画，课后会加速复听。班主任的拆解其实很好，我收藏起来，打算有空的时候好好学习，也想着若干年后有朝一日，我会放下一切焦躁从头学起。
油画原来这么色彩鲜明，漂亮；
色彩原来这么难调，各人各色；
形体原来真的不简单，有了“象位图”还是能把高矮胖瘦粗细大小给改了；
时间在画画这件事情面前特别不够用。
但是画画又如此不同。
严格按照老师的方法去绘画调色可以，自己根据范画琢磨调色也可以；
用专业的绘画工具可以，用自制的工具也可以；
画得清晰逼真有人称赞，画得朦胧氤氲也有人喜欢。
一个老师，一幅范画，可以画出千万朵不一样的向日葵，朵朵都很漂亮，可以画出风格各异的秋景，每一幅都宁静悠远。
有时候颜色叠加出意想不到的效果，有时候按照自己的理解运笔也会生动，有时候用手、用水、用刀、刷、纸巾，都可以作画。
画出好画，就可以。老师说大师的工具画笔是保密的，小白的工具也可以保密一下，发挥想象自己选笔。遇到问题，听老师的讲解。
不管黑猫白猫，抓到老鼠就是好猫。
写完上面一段，我才发现自己画画用心了，但是也浮躁了。在小白入门阶段，我最应该做的是老老实实听课跟画做作业，复习领略讲课精髓，然后再想着开开脑洞，独立思考，用自己的方式去画画。
一看就会一画就废，废而不馁，拾笔再绘，绘而不倦，其美自现，精益求精，直到学会。哈哈哈，好顺口的口诀。
