年到花甲的安叔，如今呈现给我们的状态，不同于其他艺术家所体现的富贵与派头，他像一块盛满营养液的海绵，内涵与情怀永远也挤不干，却依然要在电影事业上汲取更多有深意的东西。比如《比利林恩》的选材和关于技术的革新，亦如《少年派》关于信仰和哲学的思考，似乎每一次安叔都在刷新人们的观念，他契合不仅是每个影迷的心，而是我们身处的大时代，一个有关于数据，有关于革新的大时代。
影片1《理智与情感》
说起安叔的电影，我最喜欢的应该是《理智与情感》，你若是问我影片情节，可能我会概括的给你说，就是一对乡下姐妹经历波折和内心的煎熬，最终找到幸福的故事。没错其实情节很简单，如果把这部电影换成小说，或许我看几页就会把它丢到一边。那么问题来了，究竟是什么使这部电影如此惹人爱呢？最直接的答案就是，情感的倾注。
每个导演可能都想拍出一部像自己的电影，影片的灵魂之处一定要与导演本人的性情有个契合点，不然拍出的作品，是不会让一个追求质量，追求魂的艺术家满意的。《理智与情感》这部影片就是个体现真功夫的作品。主题不需要用力就能理解，但过程就如安叔本人一样饱满而富有深意。没有多少情节上 的跌宕起伏，就是平平常常给我们呈现一个你我认为都很真实的故事，却也处处留情，有细水长流之感，也能出人意料给你惊喜，所以好的作品真的不是让你在开头就猜到了结尾，就像在告诉你，你不要在十几岁就看到一辈子，那样岂不是太boring！
影片2《少年派的奇幻漂流》
这部电影的名字看起来就像是，迪士尼产出的技术上阵与情节碰撞的作品一样（没有贬低迪士尼影片的影片的意思），但是事实上《少年派》给你的东西远不同于视听盛宴。这里依然要提一个词——信仰，你会发现在《少年派》里频频提到宗教，主人公派在少年时期就一直在寻找自己内心的信仰，然后到了影片的结尾才明白一个人的信仰究竟来自于哪里。
天呀！天呀！
好像更重要的是，生存与面对。派在海上漂流的时光，是一段自我认知与学会生存的时光。只有学会如何与恐惧相处才能不那么恐惧，恐惧的对立面不是对抗恐惧而是与恐惧相处，生存的背后不仅只有源源不断的外物的供给，最重要的应该是内心的信仰。
上岸后，老虎头也不回的离开了派，看到这的时候我真的彻底乱了，就像是一下子失恋了一样，but，转念一想，决绝也好，有时候决绝也是一种善行。生命如此蜿蜒，就让派目送你离开。
影片3《比利林恩的中场战事》
来吧，终于要说安叔这部有转折意义的片子了。在访谈中安叔说：“用3D是一个新鲜的事情，任何新鲜的事情，是逼迫你用不同的想法去想，不可能用旧的公式去套，用旧的公式去套你就是无解，用新的不熟悉的东西来刺激，找到一个解决之道.”就是这样的心理安叔采用了比较激进的技术革新的方式。胶片时代对于安叔来讲永远不会意味着过去，那一种由胶片产生化学效应和多年来我为之疯狂的安叔也都永远不是过去呢！别换台，我还没说完呢！
《比利林恩》中，帅气的美国大兵离开了家，才真正找到属于自己的家——与兄弟们生死与共的战场。冷静，念旧却不恋旧，我想要离开，便要决意告别，不论是柔情似水，还是血脉情深。
1.安叔影片里的荷尔蒙
好呀！妖污饭饭来聊这个话题啦！安叔就是这么有个性，他丝毫不避讳给你加点猛料，在《比利林恩》中一个啪啪啪的镜头闪现在我眼前，触不及防弄得我没有一点心理准备?！抖媳成健分幸彩且谎模凳背倌鞘笨?。安叔给的荷尔蒙还有另一种风格，就是《色戒》和《制造伍德斯托克音乐节》这种，好多，好多！但是，安叔影片的荷尔蒙传达的却不是性欲望，你看到的是性，没有欲望。厉害了，我的叔！饭饭实在是不敢配太火热的图，怕被投诉啦！
come! come! come!这个事非说不可！安叔挑演员真的是眼光毒辣，单看他挑的演员就对影片向往的不行！先说《比利林恩》男主角真的帅的不要不要的，这还不是重点，重点是男主角长了一双会讲故事的眼睛，一看那双眼睛就特别有戏。
还有《理智与情感》的女主角，凭借我的审美，我认为她真的不够美，但的确是特别耐看，越看越喜欢，整个人与角色无缝隙匹配，爱的不得了啊！
当然还有《断背山》的两位男主角，昨天我问朋友关于这部电影的看法，他竟然说：如果他身边的的男人能像男主角那样帅气潇洒，同性恋也不是不能接受的！安叔?。“彩?，告诉我你是怎么做到的？饭饭就不一一列举了，宝宝们自己看影片体会吧！
饭饭这里做一个大胆的猜测：安叔的毒辣眼光或许也源于他对自己的考量，每一种信任，每一种交付，尤其是对电影而言，都不单单是只有欣赏就够用的。就像前面提到的，安叔的每一部电影都是他灵魂的一部分，那么可能每个演员的身上或多或少都能找到一点安叔的影子吧！
3.唠唠安叔电影里有关同性恋嗑
在《断背山》里，两个男主角那种想念，那种陪伴，惺惺相惜，就是隐晦在告诉我们，他们俩是真爱。在影片结尾处，用一种悲剧的形式，主人公对同性恋这一件事表示了认同。写到这，突然觉得好揪心·······
或许，《与魔鬼共骑》里面也隐晦传达了同性恋的符号，哈哈，不敢多说！
