2014-01-24旧作

?《万象森罗.斗战神》

出版社：南京大学出版社

出版日期：2013年9月

语言：中文

价格：128元

开本：280*215

页数：288页

印刷：彩色

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入手难易程度：淘宝《CGWorld》官方商城、亚马逊、京东有售

中国古代白话小说最有趣的，在我心里，《西游记》当属第一。

说到它有趣之处，文人学士多有自己独到见解。胡兰成说它“明朗没有巫魇”，木心说它“童心烂漫”，胡适说它“种种神话都带着一点诙谐意味，能使人开口一笑”，鲁迅则说它“故虽述变幻恍忽之事，亦每杂解颐之言，使神魔皆有人情，精魅亦通世故，而玩世不恭之意寓焉”。

自问世以来，《西游记》就被艺术家们以不同的方式演绎着，戏曲、影视、动画、连环画、漫画、游戏，千变万化的孙猴子从一个舞台跳到另一个舞台，不知迷倒了多少小孩子和大孩子。在我辈七十年代生人的眼里，对《西游》最经典的解读，莫过于万籁鸣先生导演的动画片《大闹天宫》，赵宏本、钱笑呆先生绘制的《孙悟空三打白骨精》，以及那部86版同名电视剧。但随着年纪渐长，对照原著反复琢磨，忽然发现真正的西游世界其实比我原先了解的要广阔得多。

受传统审美观念等种种客观条件制约，在连环画《三打白骨精》和86版电视剧里，对西游世界的演绎更接近于传统戏曲的表现方式，这样一来，人物塑造的脸谱化和舞台设计的同质化也就在所难免——孙悟空一味英明神武，猪悟能一味笨拙愚蠢，沙悟净一味木讷忠厚，唐三藏一味耳软偏听，各路妖怪一味滑稽可笑。种种独沽一味，无形中消解了《西游记》内涵的丰富与多元。这样的解读未免过于简单，失于表面。

好在这世界喜欢突破条条框框的人一向不缺，1995年的电影《大话西游》和漫画《大猿王》，2000年的小说《悟空传》，2012年的新版电视剧，2013年的电影《西游降魔》和网络游戏《斗战神》，或解构，或颠覆，或衍伸，营造出一个个纷繁灿烂的西游世界。其中，腾讯公司量子工作室“斗战神”美术组历时五年，为网游《斗战神》创作的概念美术设计尤其别具一格。

?2013年9月，《CGWorld》杂志编辑团队精选了《斗战神》的一千张概念设定图，推出了《万象森罗.斗战神》原画集。

《五灯会元》有云：日月星辰，乾坤大地，森罗万象。单看书名，已经可以想见创作者将西游世界万千气象尽收其中的野心。翻开画集，其令人惊讶的海量文字，充满惊喜的角色设计和惊艳的场景设计，更让人见识了“斗战神”美术组的用心。

画集的第一部分“渡劫传说”和第四部分“万妖谷战事记”，以大量文字铺陈了《斗战神》的世界观，其世界观构架以今何在的《悟空传》为蓝本，既脱胎于西游又不等同于西游。《西游记》中的“佛道之争”，在《斗》中演化为东天之神和西天之神关于“灵蕴”的利益之争?！傲樵獭笔钦飧鍪澜绱嬖诘幕灸芰?，亦是万物生存的根本（有一种猫腻《将夜》中昊天元气的即视感）。当一位名叫“镇元子”的神仙发现了一种叫做蟠桃的果子并了解到蟠桃可以收集“灵蕴”时，关于蟠桃的争夺引发了第一次天地神劫，而随着神族的分裂，妖族与人族应运而生，《斗》的世界也因此而完整。

如果静下心来细读，会发现《斗》的世界观设计颇有趣味，其中种种细节设定并非凭空捏造，而是脱化于传统西游故事，尤其是关于蟠桃演化为人参果，以及镇元子以人为容器收集灵蕴的部分，与南宋《唐三藏取经诗话》中“蟠桃化为青面孩儿”和“孩儿化成一枚乳枣……吐出于西川，至今此地中人参是也”的段落一脉相承?！巴蜓日绞录恰备袷恰段饔渭恰分小胺刺旃钌褡焦帧币唤诘木呦蠡?，这一段故事被原力CG团队制成了网游《斗战神》的开场CG，在负责《阿凡达》的特效团队The?Third?Floor的协助下，天庭战舰浩浩荡荡讨伐万妖谷的场景气势磅礴，称得上近年来最好看的游戏CG之一。

不过设定集的重头戏毕竟不是故事，而是那一千张关于神仙妖怪和著名场景的概念设计。在美术设计的整体风格上，以杨奇为首的“斗战神”美术组的年轻人们创新的勇气和过人的才华令人赞叹?！抖贰凡⒚挥械ゴ康刈分鹚健爸泄纭保羌嫒莶⑿?，将汉唐、两宋、明清的种种文化符号，乃至日本浮世绘、园林设计、佛教造像的视觉元素一并纳入其中。比如那幅《屠龙夺神针》，背景上的《富岳三十六景》之“神奈川冲浪里”就用得极妙。

在人物设计上，《斗》博采众长，吸收了众多名家的精髓，设计中隐约可见雨宫庆太、寺田克也，以及保罗.邦纳（Paul?bonner）等画师的笔意。在画集的第二部分“英雄诸相”中，收录了“灵猴”、“神将”、“龙女”、“牛魔”、“罗刹”和“玉狐”等六种职业的2D和3D设计图。其中，牛魔有着保罗.邦纳笔下怪兽的影子而显得比较出彩，其他五种职业的人物设计则略显中庸。

不过到了“大千纵横”和“六道众生”部分，神仙和妖怪的设定就可以用“飞扬跳脱”?来形容了。在保留西游人物原有视觉要素的基础上，美术组以大胆、肆意甚至泼辣的想象力，将人们熟悉的角色改头换面，推陈出新。哪吒三太子抹掉了粉妆玉琢，太上老君剔除了道骨仙风，九天神仙多了些冲天妖气。金角、银角、青狮、白象，则有了更真实的生物特征，更繁复的盔甲和服装设计，也有了妖怪应有的气魄与骄傲。

在场景设定上，有《魔兽世界》、《战锤》和《战神》这样的珠玉在前，《斗》难免会受到这些优秀作品的影响，不过相较西方游戏而言，《斗》的场景设计自有一派东方的细腻精致，市井风物、酒旗风幡、亭台楼阁、雕梁画栋，尽求精微，哪怕是道具、标识、符文这样的小处也绝不含糊。

此外，《斗》的场景营造在故事性上较《魔兽》等更有过之。以“堕龙坑”来说，这场景的设计灵感来自《西游》中第九、十回“魏征斩龙”的故事。书中说泾河老龙与术士赌胜，在降雨时克了他三寸八点，被送至“剐龙台”上挨了魏征一刀，龙头落至长安城。在“斗战神”美术组的笔下，“龙头坠长安”变成了“巨龙坠长安”，泾河龙王的森森白骨，蜿蜒数里，在长安城内压倒民房无数，老龙的怨念将堕龙坑变成了恐怖之地?？醋耪獬【?，几乎可以想见泾河老龙带着不甘与愤怒，裹挟着风雷火焰，从天外来，由云端落，轰然砸在长安大地上的一幕。

但在吸纳优秀元素方面，画集中有一处算是败笔——描写“混沌始开、天地初形”的插图里，两位神仙的原型一望可知出自日本绘画大师表屋宗达和尾形光琳都创作过的“风神雷神图”（风神手中的风袋，雷神身后的太鼓及鼓面上的巴纹，辨识度过于明显）。风神和雷神既是日本神话中掌管风雷的神，也是日本神道教里最古老的神，用在此处总觉得有些怪异，倒不如直接用盘古开天辟地的典故来得贴切。

说回画集本身，书的装帧设计出自书籍设计师马仕睿手笔，高端大气自不待言，硬皮锁线的配置也更有利于翻阅。至于书的印刷，不少人反映画集的第一版印刷略灰，不过主创杨奇却坚持认为“灰”才是本色（画集的第一版目前已经售罄，现在发售的第二版在灰度上做出了适当调整）。

这书的主编是我的好友，《CGWorld》杂志的主编卓雨，作为一个杂志编辑，这三年来他在从事本业之余迷上了书籍制作，以制作人的身份先后推出了一系列32D?MOOK，口头禅是“印刷是艺术”！要命的是他将出版精品画集的速度由“单发模式”调成了“连发模式”，号称“私人创意笔记合集”的《速写时光》一出就是三本，2013年又连续推出了两本顶级品质的游戏设定画集。除了《斗战神》，还有一本由“可乐狗”老师和“insect_494”老师挂帅的“桃园”美术组创作的《奇想三国绘卷》。买不过来也看不过来，简直！